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大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于猛龙字幕的问题，于是小编就整理了1个相关介绍猛龙字幕的解答，让我们一起看看吧。

有哪些对电影行业做出了里程碑式创新的人物？

如果你要是说对于电影的创新，那么就要从世界电影开始说起了。(我这里暂说出对于电影拍摄播放有里程碑式贡献的人物，类似于希区柯克，巴斯特，昆丁，黑泽明等导演演员暂不做评论)

那么从最开始，用相机记录影像的卢米埃尔兄弟是电影的创造者，《工厂大门》，《园丁浇水》，他们拍出的这一个个小短片就是在告诉世界，1895年的世界电影出现了。

1903年的《火车大劫案》，鲍特成为了电影史上的里程碑人物，他是现代电影的开端，因为他将蒙太奇的手法放入到了电影中。(蒙太奇手法，最简单的解释，就是对于电影片段的剪切拼接，从而来引导观众的思想) 随后的《党同伐异》《公民凯恩》《战舰波将金号》等更是将平行蒙太奇，杂耍蒙太奇蒙，将不同蒙太奇方式，提上了一个新的高峰。

随后在1910年，一个所有人都知道的科学家，爱迪生，没错，他也成为了电影界里程碑人物，因为是他发明了有声电影，同时第一部有声电影《爵士歌王》，也救活了即将倒闭的《华纳兄弟》。

又过了25年，电影不再单单是黑白的，1935年出现了第一部彩色电影《浮华世界》，但是彩色电影的发明不再是单一人的发明，而是很多人不断努力的成果。

(1900年，法国的梅利埃斯和帕特于采用模板机械印制法逐幅画成彩色电影胶片。1903年，法国的莱昂·迪迪埃发明了一项与色染印法有关的技术。1908年，法国的贝尔通发明了一种透镜加色法，它是将三基色红，绿，蓝混合相加得到彩色图像的方法。1912年，德国的菲舍尔发现，利用某些化学物质的氧化和偶合作用可以生成颜料。在此之后，贝拉·加斯帕发明了分解胶片颜色膜成像的彩色技术。美国柯达公司及时地购买了这项技术专利，并推出彩色胶片。1932年，美国的沃尔特·迪斯尼第一次用三基色色染印法拍摄动画片《花与树》。)

在《浮华世界》出现前就有了无数人的尝试，所以我觉得他们都是为电影创新做出贡献的里程碑人物。

到了2010年，詹姆斯卡梅隆的《阿凡达》，再一次把电影推到了新的高度，3d影像，让电影里的人和物，更加生动立体的呈现在人们面前，让电影体验从二维空间上升到了三维空间，打开了又一个电影创新的门户。

现在电影经历了100多年的发展，时至今日，数字处理，3d影像，后期特效，越来越多的拍摄方式，拍摄手法，被运用在了电影的制作上，电影种类也变得越来越，作为一个全民皆拍的时代，我想每个人都是创造者。每个人都有了自己的想法，都可以拍出自己想要的东西，希望这是一个好好的发展趋势，让电影能够更好发展。

作为经济和科技发展的产物，已经度过了百余年的电影行业确实经历了许多电影大师的创新和再创新，才形成了如今这么个历久弥新的重要艺术样式。

今天就为大家介绍几位站在巨人的肩膀上做出了里程碑式创新的电影人：

1 李小龙

1971年由李小龙主演的电影《唐山大兄》标志着香港武侠电影由前面古代的刀剑武侠片向拳脚功夫片转向，也标志着李小龙式徒手搏击的真功夫电影的开端。

后来他又相继拍摄了《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》等电影，成功将中国电影带出国门，实现国际化和民族化的高度融合，成为华人几代人的精神图腾和民族偶像。

2 乔治·梅里埃

法国电影导演。

1902年由梅里埃执导的电影短片《月球旅行记》，首次开创了“科幻片”这一电影类型，同时确立了“排演”在电影中的地位，被誉为“科幻片之父”。

他后来首创“停机再拍”，是技术性现实主义的创始人。同时，他是第一位将戏剧理论系统地应用在电影中的导演，严格恪守戏剧艺术的“三一律”，形成“戏剧电影”。

“三一律”：我在“有类似《彗星来的那一夜》的电影吗？”的回答里曾有介绍，欢迎查阅。

3 大卫·格里菲斯

美国电影导演。

1915执导的电影《一个国家的诞生》，首次使用长短不一的剪辑片段排列重组表达叙事的方法（也就是“电影蒙太奇”方法），创造性使用“ 平行剪辑”和“最后一分钟营救”等经典叙事模式，影响深远。

后来，1916年他所执导的剧情历史片《党同伐异》，被认为是当时最有野心、制作最宏大的经典传世之作。

电影讲述了巴比伦陷落、基督耶稣受难、圣巴托洛米大屠杀、美国劳资暴动四个跨时代的重大历史事件。

格里菲斯运用平行蒙太奇的手法将相距甚远的四个事件剪辑在一起，使其交替出现，叙事实现世纪性的跨越，情节的平行铺展也营造出了极强的压迫感、巨大的情感冲击和惊人的视觉效果。

这种叙事手法后来被广泛应用，常作为导演水平和风格的完美体现。

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身处这个技术飞速膨胀的时代，我们每一个人都是技术的受惠者。

电影这门艺术起源于一百多年前，得益于无数电影大师和好莱坞片商们的不断探索和拓宽。

到了当代，看电影几乎已经成为一种相当普遍的娱乐休闲的生活需求。

尤其是最近20年，以好莱坞为代表的商业娱乐电影发展迅猛，无论是就电影语言还是技术手段，都取得了较大的突破。

举一个普通影迷感受最为深切的例子吧，就是——

3D电影技术的大规模应用。

实际上，3D电影的概念早在上个世纪五十年代就被好莱坞提出，只不过当时由于技术限制无法做到真正得提升观影效果的辅助作用。

就连中国大陆，也在1962拍摄了国内第一部3D立体电影《魔术师的奇遇》，由桑弧导演，喜剧演员陈佩斯的父亲陈强主演。

影片的视觉效果只能说是差强人意，但对于内地电影技术的发展有一定探索性。

在当时，观看这种立体电影，需要佩戴一种特殊的偏振光眼镜，才可以欣赏到影片部分镜头的特殊视觉效果，给观众了新鲜的体验。

但由于这种技术限制比较多，再加上——

当时绝大多数世界上最伟大的导演们，绝大多数都对3D电影低眼相看，认为那只不过是在玩魔术而已，根本不是艺术。

题外话：

实际上直到今天也是如此，一些掌握着电影行业话语权的导演都对3D技术持有警醒怀疑的态度，比如好莱坞最富盛名的商业片导演诺兰便坚持拒绝使用3D技术。

这种情况一直到了2009年才有所改观，这一年《阿凡达》上映了。

毫无疑问，詹姆斯·卡梅隆是好莱坞特效电影史上里程碑式的人物。

在卡神精益求精且不惜工本的技术探索之下，《阿凡达》成为了影史第一部真正将3D效果提升到极致的视觉大片。

电影预算高达5亿美金，全球票房突破28亿美金，从此之后，观众见识到了3D电影的魅力。

从2010年开始，全球掀起了3D院线热潮，中国内地也开始全面推广3D院线。

一切诚如当年的《好莱坞记者报》盛赞得那样——

詹姆斯·卡梅隆证明了他的确是世界之王，作为视觉特效技术大军、生物设计大军、动作捕捉大军、替身演员大军、舞蹈演员大军、演员大军、音乐和音响大军的总统帅，他用让人目瞪口呆的方式把科幻片带进了21世纪。

到此，以上就是小编对于猛龙字幕的问题就介绍到这了，希望介绍关于猛龙字幕的1点解答对大家有用。